Od priprave do predoblečevanja do zhooj-ing-a, če imaš določen prostor, da se vse potopimo, se zdi prav. Precej najboljši izum doslej (drugič samo za kapučino, mobilni telefon, prenosni računalnik, avto… v redu, v redu, morda ne najboljši izum kadar koli, vendar je zagotovo tam zgoraj!), te glam postaje so pogosto označene kot "toaletne mize" ali "boudoirs", toda "nečimrnost" je morda najbolj priljubljen izraz za to modno postavitev ogledal / mize / stola. Torej kdaj in kje se je začela ta ideja? Kakšna je zgodba za ta ljubljeni kos pohištva?
Vidni so povsod, od propadajočih avtorskih filmov do majhnih stanovanj daleč naokoli, nečimrnosti - tako kot večina stvari, ki se uporabljajo za negovanje - pogosto odpuščajo. Toda zgodovina nečimrnosti je tista, ki osvetljuje in katalogizira spreminjanje lepot, dizajna in kulturnih standardov skozi stoletja. Zato se umaknite, sprostite in se počutite udobno. Popeljali se bomo na sprehodni spominski pas.
Koncept sodobne nečimrnosti vzbuja podobe velikih ogledal, namizja, posuta z več lepotnimi izdelki, kot jih lahko računate (ali jih kdaj potrebujete), plišastega stola in vrste okroglih žarnic, povezanih s starim hollywoodskim glamurjem. A to je daleč od tam, kjer se je vse začelo.
Koren besede "nečimrnost" je mogoče zaslediti do 13. stoletja in latinsko korensko besedo vanus, kar pomeni nedejavno in brezplodno. Šele v 14. stoletju je beseda pridobila tudi narcistično konotacijo. (Gibanje vanitas na slikah se je lotevalo dodatnih interpretacij smrti in miru. Yikes!) Ločeno sta se fraza in koncept "toaletne mize" razvila v poznem 18. stoletju. Obe ideji - nečimrnost in toaletna miza - sta se kasneje zbližali, vendar le v ameriški angleščini. (V Avstraliji so te tabele znane kot vojvodinje.)
Če pa greš vse na poti nazaj, koncept posebnega prostora za "nanos na obraz" obstaja že vsaj od starih Egipčanov. Svojo kozmetiko so hranili v škatlah in kozarcih, ki so jih nato pokopali pri njih (kar verjetno pojasnjuje, zakaj je kozmetična škatla zgoraj tako dobro ohranjena; verjetno so jo hranili v temni grobnici brez veliko kisika ali vlage). Človeške civilizacije, ki so sledile njihovim korakom, so se večinoma nadaljevale s prenosnimi toaletnimi pripomočki.
Kot Italija revija opisuje, da so stari Rimljani nosili polirana ogledala in ličila iz živalskih iztrebkov - hej, nobene bolečine nobene koristi. Po drugi strani bi kitajski aristokrati podarili pozlačene škatle s prahom svojim bodočim ljubimcem China Daily. In ko so se domovi v angloevropski družbi v 18. stoletju razširili v namenske spalnice in kopalnice, so se pojavile prve "toaletne mize", v katerih so bile postavljene različne kozmetike in dodatki, kot so britvice, ki jih podobno uporabljajo moški in ženske.
Ta rudimentarna oblika lepotnega shranjevanja se je formalno spremenila v poznem 17. stoletju, kjer je cvetoča evropska aristokracija sprejela umetnost, da se pripravi na naslednjo raven. Kot so raziskovali na razstavi leta 2013 v Metropolitanskem muzeju umetnosti, so te nečimrnosti - Francozi znani kot naglareuse (iz poudarreali prah) in "lowboys" v Angliji - Evropo je prevzela nevihta.
Njihova priljubljenost se lahko do neke mere pripiše morda najslavnejšemu poznavalcu nečimrnosti svojega časa - in modnim oblikovalcem trendov v prihodnjih stoletjih - Madame de Pompadour (ljubica cesarja Luja XIV). Številni njeni bujni portreti iz obdobja rokokojev niso samo razkošne obleke, ampak tudi zapleteno pohištvo. Jasno, živela je svoje najboljše življenje. Portreti Françoisa Boucherja omogočajo jasen pogled na Madamino nastavitev zrcalnega ogledala. In to je ena od njenih toaletnih miz, ki je na razstavi Met leta 2013 dobila posebno pozornost.
V bolj strogih deželah Anglije in ZDA garderobne mize niso bile tako okrašene, vendar to še ni pomenilo, da so dolgočasne. Namesto tega so se razvili v kolonialni slog kraljice Ane in Chippendale: Nekateri so cveteli, večinoma pa so bili v naravnih barvah. Skozi 19. stoletje so v modo padali in izstopali različni slogi: gotika, renesansa in ja, rokoko stili so se vrnili skozi sodobna gibanja, kot so umetnost in obrt, kasneje pa se je art deco dotaknil tudi sveta toaletnih miz.
V sodobnosti art deco iz zgodnjih devetdesetih let je "moderna" ideja nečimrnosti postala to, kar si zdaj zamislimo. (Morda je tudi v tem obdobju nečimrnost prevzela izjemno močno žensko podobo.) Leta 1986 je dr. New York Times mazalca Jean Harlowa v filmu iz leta 1933 Večerja ob osmih kot arhetipska glamurozna nečimrnost, pa prispevek predstavlja tudi propad estetike Roaring Twenties v Ameriki kot Veliko depresijo in nato drugo svetovno vojno. Toda ko se je ameriška ekonomija, zlasti zaradi vrtoglave vrzeli premoženja, v drugi polovici 20. stoletja ponovno uprla, so se v modo vrnili luksuzni predmeti z izrazitimi imeni, kot so "nečimrnosti". Kakšno olajšanje!
Zdaj je nečimrnosti in drugih nekoč nišanih ali redčenih pohištvenih kosov doma toliko na množičnem trgu, kot jih je v kuriranih muzejskih eksponatih. Toda tako kot vse druge inovacije, povezane z lepoto, tudi njihova zgodovina ne zajema le loka človeških dragocenosti, temveč tudi človeške vrednote.
