zasluga: Stephen PaulKo je tekstilna umetnica Meike Legler prvič prišla v Los Angeles, iz rodne Nemčije, ni imela namena ustvarjati umetnosti. In vendar je tu, pred manj kot dvema letoma, s svojimi močnimi in grafičnimi kosi tkanine, ki visijo všeč Jane Clubu, Westinu na Hapuna Beach na Havajih, dizajni Emily Henderson in drugih elegantnih domovih in galerijah po vsej državi.
Zdaj mati 7-mesečni deklici, Leglerjev čas v studiu je, razumljivo, bolj omejen. Toda njena umetniška praksa vseeno raste in se razvija.
Tukaj govori o svoji vrtinčni umetniški karieri in o delih, ki krasijo Hunkerjevo hišo v Benetkah v Kaliforniji, kjer jo je nedavno obiskal.
zasluga: Stephen PaulHunker: Imate tri različne komade v Hunkerjevi hiši, kajne?
Meike Legler: Obstajata dve majhni, ki sta neke vrste par. Visijo kot diptih. Za oba dela sem uporabil v osnovi enake tkanine, sestavo pa sem naredil drugače. Mislil sem, da imajo lepo dinamiko, ko jih imate zraven. Na koncu je gor zbiralec.
Diptih ima en velik naslov, ki je sestavljen iz dveh posamičnih naslovov. To je "Potovanje v času" / "Nazaj in naprej". Grejo sami, seveda pa delujejo tudi kot ena fraza.
Tretji komad se imenuje "Dva nova meseca". V bistvu sem malo obseden z astrologijo. Rada berem horoskop - jaz sem Leo, kozorog se dviga. Kadarkoli berem o mladi luni in vsem tem, me navdihnejo ozvezdja. Mislil sem, da bom naredil kozmični komad, ne da bi bil očiten.
zasluga: Stephen PaulH: Kako je materinstvo vplivalo na vaše delo.
ML: Zaenkrat le, da je moja proizvodnja precej upočasnila. Če sem z njo, še vedno dobim ideje, jih dam na svoj mobilni telefon ali narišem v mojo skico. Zagotovo imam nekaj novih idej. Želim zmešati več vrst tkanin, mešati sijoče površine s kosmastimi površinami. Trenutno iščem te materiale in jih nabavljam.
Kupujem materiale, ki me navdihujejo. Čez nekaj mesecev, ko bom spet imel čas, bom spet prišel do delovne mize in zavihal rokave. Razen če seveda ni komisije ...
H: Kje Hunker House deli provizije? Tako neopazno se prilegajo prostoru.
ML: To so bili kosi, ki sem jih izdelal sam. Končali so pri sestrski znamki Hunker, Saatchi Art.
Pred nekaj dnevi sem bil tam. Vedno je tako lepo videti jih v pravi hiši. Vidim jih v studiu - drugače je. Lepo so se zlili na police. Druge predmete in knjige so bile odlične.
zasluga: Stephen Paul
zasluga: Stephen PaulH: Je ta paleta reprezentativna za vaše delo?
ML: Na srečo je vse moje delo videti zelo drugače. Imam utišane barve, vendar obožujem svetle barve. Odvisno je od mojega razpoloženja in od tega, kaj počutim. Lahko je nekaj črno-belega ali super barvitega.
H: Se vse začne s tkanino?
ML: Včasih se začne s tkaninami, ja. Tkanine vidim v trgovini ali v trgovini z varčnostjo, nato zberem nekaj različnih tonov, pogledam barve in dobim navdih za kompozicijo. Sedim na kavču in nekoliko zaprem oči. Z notranjim očesom vidim, kako lahko izgleda nov kos. Nato poskušam narisati čim natančneje. V redu je, če se v prevodu nekoliko izgubi - vizija je prvi korak.
H: Torej si predstavljam, da v vašem telesu dela obstajajo določene teme ali časovna obdobja, ki temeljijo na tkaninah, ki jih takrat uporabljate?
ML: Seveda. Obstaja nekaj tkanin, ki jih ne morem dobiti več - mrtve zaloge ali če bi jih dobil v dar. In potem je nekaj osnovnih tkanin. Res je, včasih so te časovnice.
Ampak, veste, res sem se začel ukvarjati z umetnostjo šele leta 2017. Učil sem se za modnega oblikovalca in stilista, nato pa smo se preselili v L.A. iz Berlina. S seboj sem vzel tkanino, ki je bila preveč dragocena, da bi jo lahko oddala ali prodala. Nekaj časa sta bila na policah - bila sem zaposlena pri delu - in potem sem se spet vrnila na šivalni stroj. Želel sem narediti nekaj, česar še nisem počel. Mislil sem si, zakaj ne morem sešiti slike? To je slika, vendar prišita in raztegnjena čez okvir. Začel sem z drobnim kosom, dolgim 9 x 11 centimetrov - zelo majhen. Mislil sem si, da deluje, da je zabavno, zato sem vedno več in več. Zdaj je moj največji 48 proti 60. Takoj, ko imam studio, bi bilo lepo iti še večjega.
H: Kar je zanimivo, je v modi in tudi v umetnosti, ki jo izdelujete, nabor spretnosti približno enak.
ML: To je obrt, ki sem se je naučil, da. Zdaj jo uporabljam za drugačno stvar.
H: Je vaš okus v modi sporočil vaše delo?
ML: Še malo, da. Ko pogledate moja najstarejša dela, majhne koščke v letih 2017 in 2018, sem uporabil le zelo geometrijske in ravne črte. Brez krivulj. Brez organskih oblik. Zanimalo me je moško oblačilo. Nikoli nisem izdelovala ženstvenih oblačil. Mogoče je bil bolj uniseks. To je bilo izhodišče.
Ko sem to storila in sem čutila, da so postale stvari lažje, sem se lotila raziskovanja bolj organskih in bolj ženstvenih oblik. Vse to je velik prehod. Vsak umetnik gre skozi to. Ko pogledate delo katerega koli umetnika, čez recimo 10 let, vidite ta lep prehod.
H: Kako vas je navdihnilo življenje v Kaliforniji?
ML: Rekel bi, da me je samo navdihnilo, da naredim nekaj drugačnega. V tistem trenutku sem vedel, da ne želim delati v modni industriji. Odlična zadeva Kalifornije ali morda ZDA na splošno je ta, da lahko počnete vse, kar želite, ali pokličete sebe, kar želite. Nemčija je bolj restriktivna. Rekel bi, da mi je ta poteza dala pogum, da samo ... naredim.
H: Kaj pomeni biti umetnik tkanin?
ML: Veste, nisem edini umetnik iz tkanin, vendar jih še vedno ni veliko. Ko lično vidite kos in vidite, kako sta tkanina in materiali spremenili svojo funkcijo, je občutek zelo enakomeren in zelo pomirjujoč.
zasluga: Stephen PaulTa intervju je bil urejen zaradi dolžine in jasnosti.
Ogledate si lahko delo Mieke Legler na spletu na Saatchi Art in na spletni strani h__er.
