V pogovoru z Buckleyjem, predstavljeni muralist v Hunker House

Pin
Send
Share
Send

zasluga: Stephen Paul

Freska na steni zunaj Hunkerjeve hiše se skoraj ni zgodila. Podrobnosti so zdaj nepomembne - dolge zamude pri odobritvi, sosedska politika. In potem se je vse naenkrat združilo. Ustvarjalni direktor Hunkerja je nakazal strastno obrambo freske, najemodajalec se je odpovedal in Buckley - umetnik L.A.- in Portland - je poklical.

"Spravila sem se po telefonu, rezervirala let, se usedla v taksi in šla naravnost na letališče," Buckley pravi o vrtinčevem postopku. Ko je pristala v L.A, je šla naravnost v Home Depot po materiale, nato pa neposredno v hišo, se naslednji dan zbudila in steno prebarvala v manj kot 48 urah.

zasluga: Paul Anderson

Preobrat je bil možen le zato, ker se je skica že zbrala. Tema freske je bila "prvoligaši", koncept pa je bil, da notranjost Hunkerjeve hiše prinese zunanjost. Buckley je črpala iz lastnih izkušenj, saj se je pred kratkim prvič v petih letih preselila na svoje mesto.

"To je bila tema, na katero sem že meditirala že celo leto - pomagala sem sebi ali enemu od prijateljev, da sem odprla nov dom," pravi. "Všeč mi je ideja, da bi se ta stena ovila okoli resnično namernega prostora, ki ustvarja pogovor okoli oblikovanja - kot da bi imel naslikan predogled, kakšna bi bila ta razprava."

Sama skica je trajala tri dni - dlje kot je bilo potrebno barvati, kar za Buckleyja ni atipično. "Rekla bi, da postopek risanja živi tam, kjer živi intuicija," pravi. "Slika je večinoma izvedba."

Zdaj, v svojem studiu, je freska Hunker House obvestila o Buckleyjevem delu na stenah in platnih.

zasluga: Stephen Paul

Tu Buckley deli svoja razmišljanja o freskah Hunker House, njenem ustvarjalnem procesu in o tem, kjer se srečujeta umetnost in notranje oblikovanje.

Hunker: Freska na Hunkerjevi hiši se zdi precej reprezentativna za vaš trenutni slog - človeške oblike in obraze, nekako uganke.

Buckley: Pravzaprav mislim, da je ta zid zlasti vabil nekaj novih stvari zame.

Hunker: Res. Kako to?

Buckley: Dimenzionalnost. Običajno ne vsebuje mojih figur; ponavadi lebdijo v vesolju. Spomnim se, da sem imel rahle metulje, ko so opisovali koncept. Ni bilo možnosti, da bi ljudi postavili v hišo - tema je neposredno opozorila nanjo. Bil sem tako hvaležen. Naslanjam se na provizije, da me bodo potisnili na novo ozemlje, in to brez zadržkov to počnejo. Komisija je nova omejitev - in to, resnično cenim.

Zlasti za to steno sem moral razmišljati o arhitekturnih značilnostih, dimenzijah in zapiranju likov v prostore. Občutek imam, kot da je mojemu delu prinesel veliko več geometrije. Od takrat sem to integriral v več slik.

Tudi če samo pomislim na to, je nekakšna meta. Zadnji dve leti sem preživel na potovanju. Dobesedno sem bil telo v vesolju, brez lastnih štirih sten. Potem pa sem ravno v času, ko sem dobil svoje stanovanje - bilo je tako zelo povsod - moral narisati skico o tem, kako nekoga spraviti v štiri stene.

Hunker: Ste to v freski?

Buckley: Če pogledate moje delo, sem na neki način vse v bistvu jaz.

zasluga: Stephen Paul

Ideja je, da je telo samo predmet. Tako univerzalen je. Vsi imamo eno. Resnično presega vse naše ločitve, saj se lahko nanjo vsi nanašajo.

Zame je dejanje uporabe telesa v bistvu vidik samoraziskovanja. Zelo me preseneča, kako vidim, ko vidim svoja figurativna dela, točno obliko, ki bi jo naredil s svojim telesom. To je jezik, ki je globoko v meni, več kot le estetski izraz.

zasluga: Stephen Paul

Hunker: Kako se poslikave razlikujejo od drugih medijev?

Buckley: Zelo rad delam stenske slike. Smešno je - nekako sem nenavaden slikar v tem, da sem svoje kotlete na zidanicah in zdaj, kar sem se tehnično naučil, nanašal na platna. Zdaj pogledam na veliko platno in si mislim: "Oh, res je majhno, ne vem, ali lahko v to postavim svojo podobo." Moral sem se naučiti, kako to zmanjšati.

zasluga: Stephen Paul

Freska je tudi predstava - o tem mi je všeč. To je demonstracija procesa. Ljudem kaže, da vse je proces. Tako smo navajeni videti končne rezultate nečesa, ne da bi videli delo, ki je šlo v to.

Hunker: Všeč mi je ta citat, ki sem ga prebral v vašem profilu: "Sama potegnem, da bolje spoznam sebe." Ali lahko na to razširite?

Risba in slikanje sta obliki aktivne pasivnosti. Aktivno ... sedite tam. Resnično ne razmišljam o tem, kaj počnem. Še posebej zdaj je moje delo druge narave. Lahko samo zaupam svoji roki. To potem postane ta kontemplativna praksa. Skozi misli in razmislek pridem samo do plevela.

zasluga: Stephen Paulzasluga: Stephen Paulzasluga: Stephen Paul

Ko rišete, se nekaj ur in ur porabi za razmislek - na koncu se temeljiteje spoznate. Drugače je tako redko. Ker se ne ukvarjam z meditacijo, ne morem razmišljati o mnogih drugih življenjskih poteh, kjer je vaša naloga samo biti sam in razmišljati - dneve in ure in leta. In čutiti.

Hunker: Kako se umetnost, ki jo ustvarjate, povezuje s svetom oblikovanja?

Buckley: Notranja zasnova je tako večdimenzionalna. Resnično zbere toliko svetov skupaj - je kot meka ustvarjalcev, z vsemi obrtniki, oblikovalci, arhitekti. To je mesto srečanja za vse nas, ki ustvarjajo izkustvene, funkcionalne in kohezivne svetove.

Dizajn je tako pomemben, saj glede na prostor in videz aktivno postavljamo energično namero za izkušnje, ki se dogajajo v tem prostoru. Nekje po tej liniji smo v svoji sodobni kulturi nehali razmišljati o oblikovanju kot medicini, oblikovanju kot bistvenem vidiku naše izkušnje, kako živimo svoje vsakodnevno življenje. To je skoraj objava javne službe, ki opominja ljudi, ki so v postopku ustvarjanja svojega prostora ali javnih prostorov, da resnično razmišljajo o resonanci. Kaj objekt energijsko ponuja? Kaj razporeditev predmetov v vesolju prinaša v svet? Vsaka izbira dizajna je priložnost za dvig izkušnje. Vredno je opomniti ljudi na moč teh odločitev.

Ta intervju je bil urejen zaradi dolžine in jasnosti.

Delo Buckleyja si lahko ogledate v Chinatownu L.A., na Market Streetu v San Franciscu in po vsem Portlandu.

Pin
Send
Share
Send